Hier findet ihr eine kleine Ansammlung von Presseberichten. Was die Presse so schreibt über mich und meine Kunst. Interviews, Projetvorstellungen, Berichte.
Ich bin eine freischaffende Grafikerin mit einer Leidenschaft für kreatives Design. Mein Ziel ist es Ideen lebendig werden zu lassen.
Was ich anbiete
Logo-Design: Dein Logo ist das Gesicht deiner Marke. Lass uns gemeinsam ein einzigartiges und einprägsames Logo entwickeln, das deine Werte und Visionen widerspiegelt.
Printdesign: Von Flyern über Broschüren bis hin zu Plakaten, ich kümmere mich um alles! Ich sorge dafür, dass deine Printprodukte nicht nur gut aussehen, sondern auch die richtige Botschaft transportieren.
Mein Ansatz
Ich lege großen Wert darauf, eng mit meinen Kunden zusammenzuarbeiten. Ich glaube an den kreativen Prozess, der durch Austausch und Zusammenarbeit entsteht. Bei mir gibt es keine starren Regeln – ich höre dir zu, verstehe deine Bedürfnisse und bringe dann meine Ideen und Fachkenntnisse ein.
Kein Auftrag ist wie der andere. Um einen Preis festzulegen, benötige ich im Vorfeld ein genaues Briefing mit sehr konkreten Vorstellungen, welche Form von Grafik gewünscht wird. Ein Briefing erleichtert die Bearbeitung eines Projektes und bietet eine Übersicht über wichtige Informationen wie z.B. den Umfang, Ziele, Botschaft, Budget und andere Kriterien, die das Projekt ausmachen sollen. Gute Kommunikation ist in jedem Projekt eine Herausforderung. Eine „Lagebesprechung“ bevor es überhaupt losgeht kann dabei enorm helfen.
Schau dir gerne mein Portfolio an, um einen Eindruck von meiner Arbeit zu bekommen. Lass uns ins Gespräch kommen, dann können wir deine Vision realisieren!
Ein Ausschnitt aus meinen Ausstellungen und Projekten
In einer pulsierenden Welt der zeitgenössischen Kunst möchte ich nicht nur den klassischen Weg gehen und meine Arbeiten hauptsächlich in einer Ausstellung präsentieren.
Als Künstlerin schöpfe ich Inspiration aus meinem unmittelbaren Umfeld und nutze verschiedene Medien und Formate, um meine Kunst zu verbreiten. Ich habe meinen eigenen Stil entwickelt, der sowohl Aktionskunst, kreative Projekte als auch Street Art umfasst.
„Kunst findet Stadt“
Jurierte internationale Gruppenausstellung Thema Demokratie 11.7. -15.9.2026 Stadt Rheinbach
„Kunst findet Stadt“
Jurierte internationale Gruppenausstellung Thema Demokratie 11.7. -15.9.2026 Stadt Rheinbach
„Kunst findet Stadt“
Jurierte internationale Gruppenausstellung Thema Demokratie 11.7. -15.9.2026 Stadt Rheinbach
„Kunst findet Stadt“
Jurierte internationale Gruppenausstellung Thema Demokratie 11.7. -15.9.2026 Stadt Rheinbach
Jurierte Gruppenausstellung, Neuenkirchen 29.5. -14.6.2026 Installation: „Social Media, die Waffe der Autokraten und Opium fürs Volk“ Kunstverein & Stiftung Springhornhof
„Radius 26“
Jurierte Gruppenausstellung, Neuenkirchen 29.5. -14.6.2026 Installation: „Social Media, die Waffe der Autokraten und Opium fürs Volk“ Kunstverein & Stiftung Springhornhof
Künstlergespräch von der Finissage „Radius 26“
Was sieht man hier? Was war die Idee dahinter?
Die Freiheitsstatue von hinten zu sehen, bricht mit ihrer klassischen Funktion als Begrüßungsikone. Sie packt buchstäblich ihre Koffer und geht. Die Demokratie wurde vertrieben. Die kleinen Figuren auf dem Podest sind willenlose Statisten. Das Starren auf das Smartphone symbolisiert Isolation, kollektive Blindheit und den Verlust des Blicks für die reale, politische Realität. Der Titel „Social Media – Die Waffe der Autokraten und Opium fürs Volk“ entlarvt das Smartphone in den Händen der Figuren als Trojanisches Pferd.
Die Freiheitsstatue mit dem Koffer habe ich 2024 das erste mal gezeichnet, als Donald Trump zum zweiten mal Präsident wurde. Der Gedanke mit der Installation kam dieses Jahr, nachdem ich eine Doku über die Macht der Tech-Autokraten gesehen habe. In den Anfängen von Social Media war noch alles ganz anders gedacht. Dann kam 2010 die Facebook Revolution „Der arabische Frühling“. Mit einem Aufruf wurde Mumbarak eine Woche später gestürzt. Damit haben alle gesehen, welche Macht hinter den Plattformen steht und seitdem nutzen Autokraten vereint mit den Tech-Autokraten diese Plattformen als Waffe. Heute sieht es so aus: Was die Menschen für Unterhaltung oder freie Meinungsäußerung halten, wird in Wahrheit als Werkzeug genutzt, um sie zu spalten, zu desinformieren und die Demokratie unsichtbar zu demontieren. Wenige Big-Tech-Milliardäre besitzen viel Macht. In ihrer aktuellen, beinahe unregulierten Form, beschleunigen sie vor allem in etablierten Demokratien eine Polarisierung der Gesellschaft, populistische Politik und das Misstrauen in demokratische Institutionen und ihre Vertreter. Forscher beobachten eine erschöpfte Gesellschaft. Eine beträchtliche Anzahl von Menschen ignoriert Fakten, boykottiert Qualitätsmedien und bezieht politische Informationen allein aus den sozialen Medien. Die Fähigkeit, kritisch zu denken und zu hinterfragen, gerät durch die Flut an Fakenews, Krisen und Regelbrüchen an ihre Grenze. Algorithmen geben vor, welche Inhalte man sieht. Populismus bringt Reichweite, Demokratie geht selten viral. Im Wahlkampf sind die sozialen Medien entscheidend. Auch hier gewinnen die Rechtspopulisten und Autokraten. Insbesondere Jugendliche informieren sich politisch nur noch über soziale Medien und geraten so ins Netz der Rattenfänger. Eine Regulation ist dringend nötig. Und die politisch uninteressierten bekommen jeden Tag Opium aus ihrer schönen heilen Welt. Ziel: Solange wie möglich auf der Plattform festhalten, damit die Gewinne der Big-Tech-Milliardäre in die Höhe gehen.
Wie ist das Werk entstanden?
Meine Idee war im Kopf und dementsprechend habe ich mir aus meinem Abfalllager alles zusammengesucht und losgelegt. Material: Reste von PVC Bodenbelag, Abfallpappe und -holz. Die Puppen hatte ich noch von meiner Kunstaktion in Düsseldorf. Da habe ich während Corona einen menschenlosen Protest mit Spielzeug am Landtag gemacht.
Was soll beim Betrachter ausgelöst werden?
Durch den Untertitel: Demokratie kann man nicht als App laden, soll einem Bewußt werden, dass wir wieder mehr für unsere Demokratie im echten Leben kämpfen müssen und dass die sozialen Medien in ihrer unregulierten Form eine echte Gefahr für unsere Gesellschaft sind.
„Alles ist Politik“
Verkaufsausstellung, Kunst Kiosk PIPPILOTTA Kleine Kunst zu kleinem Preis 02.6. -31.7.2026 H7 | Café Nebenan, Düsseldorf
„Alles ist Politik“
Verkaufsausstellung, Kunst Kiosk PIPPILOTTA Kleine Kunst zu kleinem Preis 02.6. -31.7.2026 H7 | Café Nebenan, Düsseldorf
„Alles ist Politik“
Verkaufsausstellung, Kunst Kiosk PIPPILOTTA Kleine Kunst zu kleinem Preis 02.6. -31.7.2026 H7 | Café Nebenan, Düsseldorf
„Alles ist Politik“
Verkaufsausstellung, Kunst Kiosk PIPPILOTTA Kleine Kunst zu kleinem Preis 02.6. -31.7.2026 H7 | Café Nebenan, Düsseldorf
„Alles ist Politik“
Verkaufsausstellung, Kunst Kiosk PIPPILOTTA Kleine Kunst zu kleinem Preis 02.6. -31.7.2026 H7 | Café Nebenan, Düsseldorf
„Alles ist Politik“
Verkaufsausstellung, Kunst Kiosk PIPPILOTTA Kleine Kunst zu kleinem Preis 02.6. -31.7.2026 H7 | Café Nebenan, Düsseldorf
Die Ausstellung „Promoting Democracy“ ist seitens verschiedener Institutionen auf größeres Interesse gestoßen. Aus diesem Grund wird sie als Wanderausstellung mit fast allen Werken weiterziehen. Ende Juli wird sie bis in den August hinein in Rheinland-Pfalz Station machen und während des Kultursommers Rheinland-Pfalz präsentiert werden. Des Weiteren wird sie im kommenden Frühjahr an der Pädagogischen Hochschule Weingarten gezeigt werden.
Ausstellung Kunstevent 28.3.2026 Cruise Center Altona, Hamburg
Hamburg zeigt Kunst
Ausstellung Kunstevent 28.3.2026 Cruise Center Altona, Hamburg
Innovatives Projekt „Kunst Hoch 3“ – 24-Stunden-Galerie unter freiem Himmel. Der Eigenbetrieb Kultur, Tourismus und Stadtmarketing hat Künstler:innen dazu aufgerufen, ihre Kunst hoch über dem Schnellenmarkt zu präsentieren. Das geförderte Projekt wird das Schnellenmarkt-Quartier mit schwebenden Kunstwerken beleben, die in rund 6 Metern Höhe an 5 Überspannungen installiert werden. Ich freue mich, dass mein eingereichtes Konzept (Summerfeeling) eine von den fünf Überspannungen gewonnen hat.
„KUNST HOCH 3“ September 2025
Jurierte und prämierte Ausstellung im Kunst- und Kulturquartier Schnellenmarkt, Hansestadt Uelzen
„KUNST HOCH 3“ September 2025
Jurierte und prämierte Ausstellung im Kunst- und Kulturquartier Schnellenmarkt, Hansestadt Uelzen
„KUNST HOCH 3“ September 2025
Jurierte Ausstellung im Kunst- und Kulturquartier Schnellenmarkt, Hansestadt Uelzen
„KUNST HOCH 3“ September 2025
Jurierte Ausstellung im Kunst- und Kulturquartier Schnellenmarkt, Hansestadt Uelzen
„KUNST HOCH 3“ September 2025
Jurierte Ausstellung im Kunst- und Kulturquartier Schnellenmarkt, Hansestadt Uelzen
„KUNST HOCH 3“ September 2025
Jurierte Ausstellung im Kunst- und Kulturquartier Schnellenmarkt, Hansestadt Uelzen
Leerstand mit mehreren Künstler:innen kreativ gefüllt
Kunst im Raum Visselhövede11/2024 – 09/2025
Leerstand mit mehreren Künstler:innen kreativ gefüllt
Kunst im Raum Visselhövede 11/2024 – 09/2025
Leerstand mit mehreren Künstler:innen kreativ gefüllt
Kunst im Raum Visselhövede 11/2024 – 09/2025
Leerstand mit mehreren Künstler:innen kreativ gefüllt
Kunst im Raum Visselhövede 11/2024 – 09/2025
„Porträts aus der Natur“ 2.9.2024 bis 31.10.2024
Einzelausstellung Rathaus Visselhövede
„Porträts aus der Natur“ 2.9.2024 bis 31.10.2024
Einzelausstellung Rathaus Visselhövede
Die fiftyfifty-Galerie und das Bündnis „Dssq“ veranstalteten gemeinsam eine Soli-Kunst Auktion im Stadtmuseum Düsseldorf unter dem Motto „Nie wieder ist jetzt“. So kurz vor der Wahl zum Europaparlament soll ein deutliches Zeichen für eine offene demokratische Gesellschaft gesetzt werden. Mit dem Verkauf der Werke soll Geld für Demokratieförderungsprojekte und Beratungsstellen für Betroffene rechter Gewalt generiert werden. Ich wurde angefragt, ob ich ein Bild für die Auktion beisteuern könnte. Natürlich habe ich zugesagt mit einem sehr passenden Motiv. https://www.fiftyfifty-galerie.de/artikel/10961-n-a
„Nie wieder ist jetzt“ 7.6.2024
Große Soli-Kunst Auktion von fiftyfifty-Galerie und Dssq im Stadtmuseum Düsseldorf
„Nie wieder ist jetzt“ 7.6.2024
Große Soli-Kunst Auktion von fiftyfifty-Galerie und Dssq im Stadtmuseum Düsseldorf
Fridays for Future hatte zum 13. Globalen Klimastreik aufgerufen. Visselhövede war wieder mit dabei. Laut, aktiv und motiviert für den Klimaschutz. Nach einer erfolgreichen Müllsammelaktion im letzten Jahr mit der Oberschule Visselhövede gab es dieses Jahr die Fortsetzung. Morgens Müll sammeln, später auf dem Marktplatz Klimaschutz fordern. Dafür habe ich eine Kunstperformance mit Redebeitrag gemacht. In meiner Rede habe ich dann vorgetragen, warum ich die Walflosse als Motiv genommen habe und was der Wal mit dem Müll aus Visselhövede zu tun hat.
Kunstperformance mit Redebeitrag Visselhövede 2023
Globaler Klimastreik
Kunstperformance mit Redebeitrag Visselhövede 2023
„Acryl auf Müll“ 15.11.2022 – 15.01.2023
Duo Ausstellung Rathaus Visselhövede
Kreative Zwischennutzung 01.07.2022 – 30.07.2022
Schaufensterausstellung ARTSTADT Hamburg
Wandgestaltung (5,2 m x 2,9 m) am Mintropplatz
40° Urban Art Festival Düsseldorf 2020
Wandgestaltung (5,2 m x 2,9 m) am Mintropplatz
40° Urban Art Festival Düsseldorf 2020
Street Art Workshop Ach wie süß, ein Mädchen mit Dose! Gastgeber zakk Düsseldorf und Mädchennetzwerk Düsseldorf Ein wichtiger Aspekt beim Festival war die Auseinandersetzung mit der Rolle von Frauen in der Graffiti-Szene. Dazu habe ich einen 2 Tage Workshop gegeben. In einem theoretischen Teil erzählte ich über meine persönlichen Erfahrungen als Frau in der Subkultur und wie man die Frauenquote in der Graffiti-Szene erhöht. Beim praktischen Teil habe ich alle Variationen der Street Art gezeigt und jeder konnte sich austoben.
40° Urban Art Festival Düsseldorf 2020
Live Show – Im Studio auf der Kiefernstraße 40° URBAN ART 2020! Ob Graffiti, Streetart, Musik, Führungen, Workshops oder Diskussionen. Mit der LIVE-SHOW bleibt man die kompletten 40 TAGE des Festivals über alle Aktionen in Düsseldorf informiert und bekommt exklusive Einblicke in die Welt von 40° URBAN ART! Gast im Studio Astrid Pippilotta https://www.youtube.com/watch?v=hYAcmgJq5DM&t=2139s
40° Urban Art Festival Düsseldorf 2020
Fünf Künstler*innen aus Griechenland, Polen, Frankreich, Argentinien und Deutschland haben sich auf unterschiedlicher Weise mit dem Thema Flucht, Migration, Integration auseinandergesetzt und in 10 großen Bildern umgesetzt. Es ist eine Wanderausstellung die in verschiedenen Städten im öffentlichen Raum gezeigt wird. Diese wurde von Farbfieber an der Rheinuferpromenade ausgestellt. Parallel dazu fand eine Livemalaktion von mir statt. Die Flüchtlingsinitiative STAY! hat über die aktuelle Situation von Füchtlingen informiert.
Open Air Kunstausstellung Rheinuferpromenade Düsseldorf 2020
Pandemie, Quarantäne, Homeoffice, Lockdown, Mindestabstand, Mund-Nasen-Schutz und Hamsterkäufe. Man fragte sich, wieso das ganze Klopapier verschwand. Um ein Artensterben dieses begehrten Papiers zu verhindern, rief Marambolage dazu auf, dieses stets ausverkaufte Papier, in ein Kunstwerk zu verwandeln. Es kamen über 200 Exponate von unterschiedlichsten Künstlern/Künstlerinnen zusammen. Ich habe auch ein paar Werke nach Hamburg geschickt. In einer Ausstellung im Hamburger Karolinenviertel in der Marktstrasse konnte man sich die feine Sammlung ansehen. Unter www.dasletzteseinerart.de gab es die Arbeiten für 25€ zu kaufen. Der Erlös wurde zu 100% gespendet. Er ging zu 50% an Viva Con Agua und zu 50% an die Zeltschule. Welches Kunstwerk man dann bekam, wurde durch einen Zufallsgenerator entscheiden.
Das letzte seiner Art bei Marambolage Hamburg 2020
Kunstaktion #LeaveNoOneBehind Am 25.4.2020 habe ich einen menschenlosen Protest zum Demo-Aufruf „Europäische Lager evakuieren!“ von Seebrücke gemacht. 45 Spielzeugdemonstranten liefen auf 10 Metern symbolisch mit Demoschildern zum Landtag NRW in Düsseldorf. Durch die Corona-Pandemie wurde ein Versammlungsverbot erlassen und so konnten wir nicht demonstrieren. Online kann man zwar auch sehr viel bewirken, aber meistens ist es doch so, dass man nur seine eigene Blase erreicht. Ich wollte in der Öffentlichkeit etwas machen, damit ich auch viele andere Menschen erreiche. Nach dem Aufbau habe ich mich etwas weiter weggesetzt, um die Reaktionen zu beobachten. Schon während des Aufbaus haben mich viele Leute angesprochen, dass sie diese Aktion total klasse finden. Insgesamt über die 4 Stunden sind sehr viele Menschen stehen geblieben, haben alles gelesen und viele Fotos gemacht.
Postkartenausstellung | Demokratie heute | Eingereicht wurden 31 Postkarten aus Deutschland und verschiedenen Teilen der Welt. Ich habe mehrere Postkarten künstlerisch von Hand hergestellt. Das Publikum konnte während der Ausstellungszeit per Stimmzettel seinen Favoriten demokratisch in einer geheimen Wahl bestimmen. Die Auszählung war zur Finissage öffentlich und transparent. Die Prämie für die Postkarte mit den meisten Stimmen war der Kaktus der Demokratie, der mit seinen vielen Stacheln dem Charakter der Demokratie entspricht. Gewonnen hat meine Postkarte „Demokratie kann man nicht als App laden“
Gemäß § 19 UStG wird keine Umsatzsteuer berechnet.
Kunst mit Botschaft
Dieses Objekt veranschaulicht den tiefgreifenden Konflikt zwischen menschlicher Schöpfungskraft und digitaler Ausbeutung. Ein Mädchen auf einer Schaukel – Sinnbild für Freiheit und das spielerische Entstehen von Kunst – ist in dem kalten Raster eines Server-Racks eingeschlossen. Die Verbindung zwischen Mensch und Maschine ist physisch und unerbitterlich: Ein USB-Kabel am Nacken verbindet die Figur direkt mit der Rückwand der Datenmatrix. Während die Tech-Milliardäre unser geistiges Eigentum stehlen und enorme Gewinne erzielen, bleiben Künster*innen hinter den Gittern der Anonymität und technologischen Abhängigkeit verborgen. Das Werk stellt eine visuelle Anklage gegen den systematischen Raubbau durch die Tech-Konzerne dar.
Technik: Bildobjekt aus Draht Material: Maschendraht, USB Kabel, Holz, Pappe (alles aus dem Müll, ausser der Draht vom Käfig) Datierung: 2026 Größe: B 50 cm x H 80 cm x T 27 cm Gewicht: 3 KG Preis: 1500,00 €
Titel: KI – Kunstdiebe des 21. Jahrhunderts
Detailansicht
Titel: KI – Kunstdiebe des 21. Jahrhunderts
Detailansicht
Titel: KI – Kunstdiebe des 21. Jahrhunderts
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Titel: KI – Kunstdiebe des 21. Jahrhunderts
Dieses Werk ist eine visuelle Satire auf die künstlich aufgeheizten Kulturkämpfe unserer Gegenwart. Während reale planetare und gesellschaftliche Krisen eskalieren, verbeißt sich der konservative Diskurs mit Vorliebe in Scheingefechten über Sprache und Ernährung. Das Bild zeigt im abstrakt-expressiven Gestus eine wütende Frau, die ihre Stimme erhebt. Aus ihrem Megafon bricht jedoch kein klassischer politischer Slogan, sondern das typografische Fragment des patriarchalen Endgegners: „*innen! Punkt!“. Das Werk parodiert die irrationale Angst vor gesellschaftlicher Veränderung und inklusiver Sprache. Der Titel entlarvt die Absurdität, mit der ein typografisches Zeichen und pflanzliche Lebensmittel zu existentiellen Bedrohungen für das Abendland stilisiert werden. Die Wahl des Bildträgers – weggeworfenes Sperrmüllholz – erzeugt eine bewusste Reibung. Auf dem groben, vermeintlich wertlosen Untergrund entlädt sich eine hochaktuelle, lautstarke Debatte. Das Werk ist eine humorvolle, aber bissige Anklage gegen die populistische Diskursverschiebung und ein Plädoyer für lautstarke, feministische Präsenz im öffentlichen Raum.
Technik: Acryl Material: Holzplatte vom Sperrmüll Datierung: 2026 Größe: B 33 cm x H 93 cm x T 0,4 cm Gewicht: 1 KG Preis: 500,00 €
Titel: Gendersternchen: Die größte Bedrohung nach dem veganen Schnitzel
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Titel: Gendersternchen: Die größte Bedrohung nach dem veganen Schnitzel
Feministischer Protest ist kein bloßes dekoratives Element der Popkultur, sondern eine grundlegende und unbeirrbare Kraft. Das dreiteilige Werk „Frauen waren nie eure Kulisse“ durchbricht die passive Rolle, die Frauen in patriarchalen Systemen und häufig auch in der Kunstgeschichte zugeschrieben wird. Das Triptychon verwendet die Bildsprache des radikalen Aktivismus. Der linke Flügel zeigt zwei Ikonen des Kollektivs Pussy Riot in einer Pose des Widerstands auf einem Dach – mit erhobener Faust und gezündeter Farbbombe. Sie blicken bewusst von oben herab und kehren die klassischen Machtverhältnisse um. Das Zentrum wird von einem monumentalen Frauenkopf mit Maske dominiert, dessen frontaler Blick die Betrachtenden bedingungslos fixiert. Flankiert wird diese Szene durch ein dreistufiges Manifest: „Ihr sehnt euch nach gestern. Wir bauen die Zukunft. Und wir weichen keinen Schritt zurück.“ Gemalt im abstrakt-expressiven Stil auf gefundenen Holzplatten vom Sperrmüll, spiegelt die Materialität die Wucht des Inhalts wider. Das Holz trägt die Spuren der Straße, des Ausrangierten und Übersehenen. Das Werk ist ein unüberhörbares visuelles Veto gegen gesellschaftlichen Rückschritt und eine Hommage an die unzähmbare Autonomie weiblichen Protests.
Technik: Acryl Material: Holzplatten vom Sperrmüll Datierung: 2026 Größe: 3 mal B 33 cm x H 93 cm x T 0,4 cm Gewicht: pro Bild 1 KG Preis: 1500,00 €
Titel: Frauen waren nie eure Kulisse
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Titel: Frauen waren nie eure Kulisse
Das Werk thematisiert den schleichenden Verlust demokratischer Grundwerte in einer zunehmend polarisierten Welt. Die Freiheitsstatue wird hier aus einer ungewohnten Perspektive dargestellt: von hinten, im Begriff zu gehen. Ihren Koffer hat sie mit den vermeintlich unveräußerlichen Säulen unserer Gesellschaft gepackt: Gleichheit, Demokratie, Freiheit. Als Bildträger dienen Reste von billigem, weggeworfenem PVC-Bodenbelag. Dieses künstliche, synthetische Material steht im krassen Widerspruch zur historischen Schwere des Motivs. Durch das präzise Ausschneiden der Silhouette und die rückseitige Verstärkung mit Pappe und Holz bricht die Figur physisch aus der Wandfläche aus. Das Werk wird zu einer greifbaren, leicht dreidimensionalen Präsenz im Raum. Es ist eine lakonische, aber dringliche Warnung vor einem unbemerkt stattfindenden Exil unserer Freiheit
Technik: Acryl Material: Abfallreste PVC Bodenbelag, Abfallpappe, Abfallholz Datierung: 2026 Größe: B 86 cm x H 136 cm x T 3,5 cm (Koffer 8 cm) Gewicht: 3 KG Preis: 1700,00 €
Titel: Ich bin dann mal weg
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Titel: Ich bin dann mal weg
Technik: Zeichnung, Öl- und Pastellkreide Material: Abfallpapier (als PasteUp) auf Abfallpappe, Holzrahmen vom Sperrmüll Datierung: 2024 Größe (mit Rahmen): B 63 x H 83 cm x T 3 cm Gewicht: 2 KG Preis: 850,00 €
Titel: Quo vadis, Demokratie?
Visualisierung der Bildgröße: Wandhöhe 2,5 m | Frau 1,7 m
Titel: Quo vadis, Demokratie?
Technik: Spraypaint, (Schablonen von Hand geschnitten) Material: PVC Bodenbelag Restabfall Datierung: 2025 Größe: B 130 cm x H 170 cm x T 0,1 cm Gewicht: 2 KG verkauft
Titel: Bye
Visualisierung der Bildgröße: Wandhöhe 2,5 m | Frau 1,7 m
Titel: Bye
Durch die Neuinterpretation der Freiheitsstatue – mit erhobener Faust und der klaren Aufforderung „Misch dich ein“ – wird ein historisches Symbol der Emanzipation in den aktuellen Diskurs überführt. Die rote Acryl-Parole „Demokratie kann man nicht als app laden“ bricht radikal mit der Bequemlichkeit des digitalen Zeitalters. Das Werk fungiert als visueller Appell gegen die Passivität. Es konfrontiert das Publikum mit der Realität, dass Freiheit und demokratische Prozesse keine konsumierbaren Dienstleistungen sind, sondern kontinuierliche, analoge Arbeit einfordert. Durch die Kombination aus rauem Upcycling-Material und der Dringlichkeit der Street-Art-Ästhetik (Paste-up) verhandelt die Arbeit eine der zentralen Fragen unserer Gegenwart: Wie viel Einsatz ist uns unsere Freiheit wert?
Technik: Zeichnung, Ölkreide und Acryl Material: Abfallpapier (als PasteUp) auf Abfallpappe, Holzrahmen aus Restholz selbst gebaut Datierung: 2025 Größe (mit Rahmen): B 62 x H 82 cm x T 3 cm Gewicht: 2 KG Preis: 850,00 €
Titel: Fight for your rights
Visualisierung der Bildgröße: Wandhöhe 2,5 m | Frau 1,7 m
Titel: Fight for your rights
Abfallpappe und Sperrmüllholz bilden das Fundament dieser Arbeit. Das Material ist dabei kein bloßer Träger, sondern der erste Akt der Systemkritik. Meine Arbeiten entstehen aus dem, was dieses System als wertlos deklariert, hole ich den Müll des Hyperkapitalismus zurück in den Diskursraum. Das Werk führt diesen untrennbar verbundenen Widerspruch visuell und materiell zusammen. Es adaptiert das klassische Motiv der drei weisen Affen und transformiert es in eine Parabel der Gegenwart: Kapitalströme (Geldscheine) blockieren die Sinne der Entscheidungsträger, während die ökologische Realität (Hochwasser und Feuer) kollabiert. Gemalt auf weggeworfenem Untergrund, spiegelt das Bild die Ignoranz einer Gesellschaft, die versucht, eine endliche Welt mit unendlichem Wachstum zu retten. Es ist ein visuelles Veto gegen den neoliberalen Glauben an die Selbstregulierung und eine Einladung zur radikalen Konfrontation mit unserer eigenen Untätigkeit.
Technik: Spraypaint und Acrylmalerei, (Schablonen von Hand geschnitten) Material: Abfallpappe, Rahmen: selbstgebaut aus Abfallholz vom Sperrmüll Datierung: 2024 Größe (mit Rahmen): B 100 cm x H 75 cm x T 5,5 cm Gewicht: 6,5 KG Preis: 1400,00 €
Titel: Der Markt regelt das nicht
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Titel: Der Markt regelt das nicht
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Titel: Der Markt regelt das nicht
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Titel: Der Markt regelt das nicht
Meine künstlerische Arbeit nutzt die Ästhetik des ersten Blicks als subversives Werkzeug. Das Werk tarnt sich aus der Ferne als farbenfrohe, unberührte Unterwasseridylle – eine bewusste Hommage an die Sehnsuchtsbilder einer intakten Natur. Doch die visuelle Harmonie ist eine Falle. Bei näherer Betrachtung bricht die Realität brutal in das Bild ein: Konsummüll infiltrieren das Ökosystem. Der frontale Blick der Meeresschildkröte konfrontiert die Betrachtenden direkt mit den Konsequenzen ihres eigenen Lebensstils. Durch die Kombination von Spraypaint-Schablonentechnik und plastischer Collage – wie der echten Plastiktüte im Maul des Tieres – bricht das Werk radikal aus der Zweidimensionalität aus. Gemalt und collagiert auf weggeworfener Abfallpappe, spiegeln Material und Titel die bittere Kernbotschaft wider: Das Bild recycelt den Müll des Systems, um dessen destruktive Spuren sichtbar zu machen. Es demaskiert unsere Fähigkeit zur kollektiven Verdrängung und verwandelt das historische Prinzip der Ignoranz („Nach uns die Sintflut“) in eine plastische Anklage der Gegenwart.
Technik: Spraypaint, Collage, Schablonen und Motive von Hand geschnitten Material: Abfallpappe, -holz, -plastik, Rahmen: Reste von Rohrisolierungen Datierung: 2024 Größe: ø 106 cm x T 4 cm Gewicht: 6 KG Preis: 1600,00 €
Titel: Nach uns die Müllflut
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Titel: Nach uns die Müllflut
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Titel: Nach uns die Müllflut
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Titel: Nach uns die Müllflut
Tierportraits
Technik: Acryl Material: Abfallholz, Obstnetz, Rahmen vom Sperrmüll Datierung: 2026 (von 2025 neu überarbeitet) Größe (mit Rahmen): B 66 cm x H 81 cm x T 5 cm Gewicht: 5,5 KG Preis: 1300,00 €
Titel: Weisskopfseeadler
Technik: Acryl Material: Resteleinwand, Zwiebelnetz auf Abfallholz Datierung: 2025 Größe: B 38 cm x H 67 cm x T 1,5 cm Gewicht: 2,5 KG Preis: 850,00 €
Titel: Rotkardinal
Technik: Acryl Material: Abfallpappe, Holzrahmen vom Sperrmüll Datierung: 2024 Größe (mit Rahmen): B 40 x H 97 cm x T 1,5 cm Gewicht: 1 KG Preis: 1000,00 €
Titel: Graureiher
Technik: Acryl Material: Abfallpappe, Abfallholz Datierung: 2024 Größe (mit Rahmen): B 57 x H 72 cm x T 2,5 cm Gewicht: 2 KG Preis: 1000,00 €
Titel: Junge Nilgans
Technik: Acryl Material: Abfallpappe, Obstnetz, Rahmenholz war ein Paravent vom Sperrmüll Datierung: 2024 Größe (mit Rahmen): B 61 x H 64,5 cm x T 2 cm Gewicht: 2 KG Preis: 1000,00 €
Titel: Eichelhäher
Technik: Acryl Material: Abfallpappe, Obstnetz, ausrangierter Siebdruckrahmen aus Alu Datierung: 2024 Größe (mit Rahmen): B 60 x H 50 cm x T 3 cm Gewicht: 2 KG Preis: 850,00
Titel: Dohle
Technik: Acryl Material: Abfallpappe, Rahmenholz war ein Paravent vom Sperrmüll Datierung: 2024 Größe (mit Rahmen): B 72 x H 59 cm x T 2 cm Gewicht: 1,5 KG Preis: 1000,00 €
Titel: Kernbeisser
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Vogelportraits
Technik: Acryl Material: Abfallpappe, Abfallholz Datierung: 2024 Größe: B 90 x H 54 cm verkauft
Titel: Rotaugen Laubfrosch
Technik: Acryl, Spachtelmasse Material: Abfallpappe, Abfallholz, Obstnetz, Alurahmen gefunden im Papiercontainer Datierung: 2024 Größe (mit Rahmen): B 81 x H 61 cm verkauft
Titel: Waldohreule
Technik: Acryl Material: Abfallpappe, Obstnetz auf Leinwand Datierung: 2024 Größe: B 40 x H 50 cm verkauft
Titel: Sperber
Abstrakte Kunst
Technik: Acryl, Modeliermasse Material: recycelte Leinwand Datierung: 2025 Größe: B 80 x H 80 cm x T 2 cm Gewicht: 3 KG Preis: 1300,00 €
Titel: Dynamik
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Titel: Dynamik
Technik: Acryl, Spraypaint Material: recycelte Leinwände, Abfallholz, Holzgriffe von einer Schublade Datierung: 2025 Größe: B 65 cm x H 65 cm x T 3 cm Gewicht: 2,5 KG Preis: 1000,00 €
Titel: Bänder 3
Visualisierung der Bildgröße: Wandhöhe 2,5 m | Frau 1,7 m
Titel: Bänder 3
Technik: Acryl Material: Holzplatte vom Sperrmüll Datierung: 2025 Größe: B 45 x H 95 cm x T 1 cm Gewicht: 2 KG Preis: 750,00 €
Titel: Dynamik 2
Visualisierung der Bildgröße: Wandhöhe 2,5 m | Frau 1,7 m
Titel: Dynamik 2
Technik: Spraypaint, Acryl, Modeliermasse Material: Holz war Teil eines Tisches vom Sperrmüll Datierung: 2024 Größe: B 63 x H 63 cm x T 1,8 cm Gewicht: 4 KG Preis: 1000,00 €
Titel: Schmetterling
Visualisierung der Bildgröße: Wandhöhe 2,5 m | Frau 1,7 m
Titel: Schmetterling
Technik: Acryl Material: recycelte Leinwand, Schattenfugenrahmen aus Holz Datierung: 2025 Größe (mit Rahmen): B 43 cm x H 43 cm x T 3,5 cm Gewicht: 1 KG Preis: 500,00 €
Titel: Farbreste 1
Technik: Acryl Material: recycelte Leinwand, Schattenfugenrahmen aus Holz Datierung: 2025 Größe (mit Rahmen): B 43 cm x H 43 cm x T 3,5 cm Gewicht: 1 KG Preis: 500,00 €
Titel: Farbreste 2
Technik: Acryl Material: recycelte Leinwand, Schattenfugenrahmen aus Holz Datierung: 2025 Größe (mit Rahmen): B 43 cm x H 43 cm x T 3,5 cm Gewicht: 1 KG Preis: 500,00 €
Titel: Farbreste 3
Technik: Acryl Material: recycelte Leinwand, Schattenfugenrahmen aus Holz Datierung: 2025 Größe (mit Rahmen): B 43 cm x H 43 cm x T 3,5 cm Gewicht: 1 KG Preis: 500,00 €
Titel: Farbreste 4
Technik: Acryl Material: recycelte Leinwand, Schattenfugenrahmen aus Holz Datierung: 2025 Größe (mit Rahmen): B 43 cm x H 43 cm x T 3,5 cm Gewicht: 1 KG Preis: 500,00 €
Titel: Farbreste 5
Technik: Acryl Material: recycelte Leinwand, Schattenfugenrahmen aus Holz Datierung: 2025 Größe (mit Rahmen): B 43 cm x H 43 cm x T 3,5 cm Gewicht: 1 KG Preis: 500,00 €
Titel: Farbreste 6
Visualisierung der Bildgröße: Wandhöhe 2,5 m | Frau 1,7 m
Titel: Farbreste
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Titel: Farbreste
Technik: Acryl, Spraypaint Material: recycelte Leinwand, Schattenfugenrahmen aus Abfallholz selbst gebaut Datierung: 2024 Größe (mit Rahmen): B 145 x H 45 cm verkauft
Titel: Bänder 1
Technik: Acryl, Spraypaint Material: Abfallholz Datierung: 2025 Größe: L 95 cm, R 112 cm, U 60 cm verkauft
Titel: Bänder 2
Bilder aus Textilabfällen
Technik: Collage Material: Stoffreste, Rahmen vom Sperrmüll Datierung: 2026 Größe: B 58,5 cm x H 55,5 cm x T 2 cm Gewicht: 1,5 KG Preis: 350 Euro
Titel: Zebra
Technik: Collage, Acrylmalerei Material: Stoffreste, ausrangierter Siebdruckrahmen Datierung: 2026 Größe: B 56 cm x H 43 cm x T 2 cm Gewicht: 1,5 kg Preis: 300 Euro
Titel: Amsel
Technik: Malerei mit Textilfarbe und Acryl Material: Stoffreste, Abfallpappe, Alurahmen gefunden im Papiercontainer Datierung: 2024 Größe: B 40,8 cm x H 50,8 cm x T 2 cm Gewicht: 1 KG Preis: 300 Euro
Titel: Bänder 3
Technik: Malerei mit Textilfarbe und Acryl Material: Stoffreste, Abfallpappe Datierung: 2025 Größe: B 32,5 cm x H 42,5 cm x T 1 cm Gewicht: 0,5 kg Preis: 200 Euro
Titel: Bänder 4
Technik: Malerei mit Acryl Material: Stoffreste, Abfallpappe Datierung: 2026 Größe: B 30,5 cm x H 42,5 cm x T 1,5 cm Gewicht: 0,5 KG Preis: 200 Euro
Titel: Bänder 5
Technik: Malerei mit Acryl Material: Stoffreste, Infotafel mit Rahmen vom Sperrmüll Datierung: 2026 Größe: B 39 cm x H 58,5 cm x T 1,5 cm Gewicht: 1 kg Preis: 350 Euro
Titel: Eisvogel
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Textilbilder
Auftragskunst
Ich mache auch Kunst nach Wunsch. Kunstbild, Graffiti, Drahtobjekte, Kunst nach Foto, alles ist möglich. Jedes Kunstwerk ist eine individuelle Sonderanfertigung nach deinen Wünschen, die ich dann künstlerisch umsetze. Hier ein paar Beispiele.